Un design puisant ses racines dans la nature et alliant forme architecturale classique et style classique
Une branche qui semble pousser de la terre et toucher l'une des formes les plus pures de l'architecture, celle d'un chapiteau de l'Érechthéion grec classique.
« La nature et l’architecture ne font qu’un »
Notre designer en chef, Philip Dutton-White, est membre de la Royal Society of Artists & Designers et possède plus de 50 ans d'expérience dans son domaine.
La conception de « Renaissance d'un empire » s'inspire à l'origine du temple grec de l'Érechthéion, un temple situé sur l'Acropole et construit au Ve siècle avant J.-C. Il renferme de célèbres exemples d'architecture ionique, le summum de l'art architectural de la Grèce antique.
Notre designer, Philip White, a été profondément touché par les chapiteaux ioniques lors de son voyage en Grèce en quête d'inspiration. Le motif tourbillonnant du chapiteau, avec son mouvement évoquant l'eau, est un élément naturel que chacun peut apprécier.
En matière de design, tout trouve son origine dans la nature. Le temple de l'Érechthéion, aujourd'hui en ruines, demeure une ruine empreinte de tristesse, mais non une ruine culturelle.
car la nature et l'art perdurent, comme en témoigne la renaissance de l'empire.
C’est dans l’idée de narrer l’histoire depuis une autre dimension que fut conçue la tête de colonne ionienne. On peut s’imaginer de retour dans un temple grec, et après des millénaires, un arbre au centre des ruines symbolise l’espoir d’une vie nouvelle. Il enfouit ses racines dans le sol et étend ses branches vers le ciel, se mêlant à la tête de colonne, renaissant des ruines, de la désolation, recréé à partir des ruines, recréé à partir des aléas du temps. Recréé, renaissant sans cesse. – La Renaissance de l’Empire
Pierre naturelle - Blanc de Carrare
J'ai vu l'ange dans le marbre et j'ai sculpté jusqu'à le libérer. Cette citation est du grand sculpteur de la Renaissance italienne, Michel-Ange Buonarroti.
À ses yeux, le marbre, froid et ordinaire, est transparent et spirituel. Afin de trouver le marbre le plus approprié, Michel-Ange se rendit personnellement à la carrière de Carrare, en Italie, pour choisir la pierre. Ses célèbres sculptures « David », « Saint Gothique » et « Moïse » sont toutes en marbre blanc de Carrare.
Notre designer, Phillip White, s'est rendu dans les mines italiennes de Carrare pour rechercher de la pierre pendant la période de conception, afin de sélectionner les matériaux les plus artistiques et de la meilleure qualité.
Un héritage artisanal d'une autre époque.
Des branches en laiton sculptées à la main pour une combinaison luxueuse.
Des branches en laiton sculptées à la main pour une combinaison luxueuse.
Le laiton est un alliage de cuivre et de zinc, chargé d'histoire. Grâce aux progrès scientifiques et technologiques, sa couleur dorée inaltérable en a fait un élément décoratif incontournable en décoration intérieure.
Pour ce modèle, notre designer s'est concentré sur l'association du laiton et du marbre. Les branches d'arbre en laiton symbolisent la renaissance de l'empire, porteuses d'espoir et annonciatrices de nouveaux départs.
Le laiton et le marbre évoquent tous deux le luxe et, associés, ils se complètent à merveille. La texture raffinée du laiton contraste avec la chaleur et la sobriété du marbre, créant ainsi un contraste visuel saisissant.
Le plateau repose sur un verre trempé de 20 mm, qui met parfaitement en valeur le dynamisme de la colonne en marbre et laiton. La rencontre du laiton et du verre reflète le luxe du laiton et souligne la légèreté du verre. La pureté du verre du plateau dégage une élégance classique et témoigne d'un savoir-faire exceptionnel, quel que soit l'angle de vue.
processus de production en usine
De la conception des plans à la production en usine
Du modèle au produit fini
On taille une demi-tonne de marbre dans la pierre brute, car on sait que le marbre est un produit naturel avec ses propres motifs, et que toute forme de découpe détruirait la continuité du veinage.
Inspirés par les temples de Grèce, nos designers ont voyagé dans plusieurs pays à la recherche de la splendeur de la Renaissance, afin de donner au marbre une nouvelle âme et de libérer la force vitale qui y était emprisonnée.
Une table sculpturale, c'est la renaissance d'un empire.
